胡本七 天津美術學院設計學院工藝美術系主任、副教授、碩士研究生導師，中國美術家協(xié)會漆畫藝術委員會委員，韓國檀國大學美術學院造型藝術學博士。
中國漆畫作為一門融合傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代藝術表現(xiàn)形式的獨立畫種，其發(fā)展歷程既是對八千年漆文化的傳承，也是中國現(xiàn)當代藝術本土化探索的縮影。從依附于漆器的裝飾性紋樣到獨立成科的架上繪畫，從工藝美術的實用屬性到觀念表達的當代轉(zhuǎn)型，漆畫的每一次突破都映射著中華大國國粹厚重的文化自覺與藝術創(chuàng)新的互動軌跡。
一、歷史淵源：從“器”到“畫”的嬗變
中國漆藝的源頭可追溯至新石器時代。浙江跨湖橋遺址出土的距今約8000年的漆弓與河姆渡文化的距今約7000年的朱漆木碗，印證了漆作為實用涂料的早期應用。商周時期，漆器紋飾已具備符號化特征，如江西新干大洋洲商墓的彩繪殘片以紅黑幾何紋為主，兼具祭祀與審美功能。至漢代，漆畫一定程度上從器物裝飾中獨立，長沙馬王堆漢墓的《車馬出行圖》以線描勾勒人物動態(tài)，展現(xiàn)了敘事性繪畫的雛形；南昌?；韬钅钩鐾恋摹捌崂L衣鏡”則繪有孔子及弟子肖像，成為現(xiàn)存最早的漆質(zhì)人物畫實物。唐宋以降，螺鈿鑲嵌、素髹等技法的成熟，尤其是宋代文人審美對“素以為絢”的推崇，使漆藝從宮廷奢華轉(zhuǎn)向含蓄內(nèi)斂，為現(xiàn)代漆畫的美學轉(zhuǎn)型埋下伏筆。明清時期，雕漆、螺鈿等技法達到極致，但漆畫始終依附于器物，未能形成獨立審美體系，這一歷史局限直至20世紀才被打破。
胡本七《崇左的風景 》
二、現(xiàn)代漆畫的興起
20世紀初，漆畫仍被視為漆器制作的附屬工藝，直到 20世紀30年代，雷圭元、沈福文等留法藝術家將西方現(xiàn)代藝術理念引入中國，沈福文在四川省立藝專（今四川美術學院）開設漆藝課程，創(chuàng)作《金魚盤》《飛天》等作品，首次以漆為媒介表現(xiàn)寫實畫面，打破“漆僅用于裝飾”的固有認知。1958年中央工藝美術學院漆器專業(yè)的設立，雷圭元提出的"漆畫三原則"——材料特性、工藝規(guī)律、繪畫語言，為漆畫松綁提供了理論支點。至20世紀60年代，以喬十光為代表的藝術家開始進一步探索漆藝的繪畫性表達。喬十光在福建漆器廠實踐期間，創(chuàng)新性地將鋁箔粉罩漆研磨技法引入創(chuàng)作，通過控制研磨深度呈現(xiàn)色彩的明暗層次，使漆畫獲得類似油畫的光影表現(xiàn)力，如在其作品《潑水節(jié)》中，喬十光在越南磨漆技法基礎上，創(chuàng)造性地將蛋殼鑲嵌與銀箔罩漆形成的朦朧光暈結(jié)合，成為新中國漆畫的里程碑。這一時期的突破性在于：工藝從目的變?yōu)槭侄?，傳統(tǒng)髹飾技法如變涂、堆塑、刻填等被重新解構(gòu)，服務于畫面主題的表達。
胡本七《徽州·映像 五 》
1984年第六屆全國美展首次將漆畫列為獨立畫種， 標志著其正式被官方藝術體系接納。福建、江西、四川等地相繼形成地域性創(chuàng)作群體，在繼承傳統(tǒng)髹飾技藝基礎上進行探索。這一階段創(chuàng)作題材逐漸廣泛，藝術家們也開始挖掘大漆的本體價值，建構(gòu)更具有現(xiàn)代特質(zhì)的藝術語言。王和舉的《鼓浪嶼》和《老子出關》是福建漆畫的較具代表性的作品?！豆睦藥Z》通過蛋殼鑲嵌和磨漆工藝，將鼓浪嶼的自然景觀與人文歷史完美結(jié)合，展現(xiàn)出寧靜而祥和的氛圍。《老子出關》則通過夸張變形的手法和大膽的色彩搭配，突破了傳統(tǒng)漆畫的裝飾性桎梏，展現(xiàn)出老子的智慧與超脫。王和舉的作品不僅保留了傳統(tǒng)漆畫的工藝美感，還通過現(xiàn)代繪畫技法的融入，賦予了作品更豐富的藝術內(nèi)涵。喬十光在《青藏高原》中，將占畫面絕大部分的黑色色調(diào)與漆性沉穩(wěn)、深沉相融合，仿佛有一種神秘的力量感暗藏其中，進一步豐富了漆畫的視覺表達語言。與此同時，程向君等藝術家引入綜合材料，將麻布、金屬、陶瓷等媒介與大漆并置，在作品中構(gòu)建出跨越古今的文明對話。此階段漆畫徹底掙脫工藝束縛，初步建立藝術身份，但仍在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、工藝與藝術的張力中尋找平衡。
胡本七《月沼印象之一》
三、現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作的多元探索
20世紀末至21世紀初，漆畫創(chuàng)作傾向于對本土文化符號的深度挖掘與材料語言的向外探索。如陳金華的《遠音》、蘇國偉的《花季》、湯志義的《漁舟飄至》，他們都將目光聚焦于閩南地區(qū)惠安女群體，將她們?nèi)粘Ｉ畹乃查g作為繪畫表現(xiàn)對象，通過生動刻畫，展現(xiàn)了惠安女性在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的身份張力，賦予漆畫以人文關懷的溫度，將地方記憶升華為了物質(zhì)詩學。在材料語言的探索上，漆畫家們進行了大膽的創(chuàng)新，傳統(tǒng)的漆畫主要以天然大漆為材料，但在這一時期，許多畫家開始嘗試將其他材料融入漆畫創(chuàng)作中，如天然木料、化工材料等。這些材料的加入，不僅豐富了漆畫的質(zhì)感和視覺效果，還為漆畫的表現(xiàn)形式帶來了更多的可能性。例如，唐明修的《錦衣系列》直接利用木料上的樹洞進行創(chuàng)作，陳恩深、黃維中用化工涂料營造出天然漆難以達到的視覺張力。這些嘗試突破了傳統(tǒng)漆畫的邊界，使漆畫的表現(xiàn)形式更加多元化。該階段的探索標志著漆畫從工藝美術向當代藝術的范式轉(zhuǎn)型。藝術家在保持漆語言本體的同時，通過對文化記憶的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、材料屬性的觀念提升以及跨學科實驗，構(gòu)建起具有東方美學特質(zhì)的當代藝術表達體系。
胡本七《徽州·映像 七 》
四、當代漆畫的突破：題材與內(nèi)容、技法的進一步融合與創(chuàng)新、文化自信與國際對話
21世紀以來，漆畫創(chuàng)作大致呈現(xiàn)出三大轉(zhuǎn)向。1.題材與內(nèi)容的突破：當代漆畫在題材上更加廣泛，不僅關注日常生活，還涉及國家建設、歷史題材等宏大敘事。例如，程向軍的《長城頌》以傳統(tǒng)漆藝為根基，融合現(xiàn)代科技與藝術理念，既是中華民族精神的視覺化表達，也是新時代文化自信的象征，以宏大的敘事氣魄展現(xiàn)了國家的輝煌成就，開啟了漆畫的國家敘事新篇章。2.工藝技法的進一步的融合與創(chuàng)新：當代漆畫在技法上實現(xiàn)了更加多元更加深度的融合。藝術家們將傳統(tǒng)漆畫技法與現(xiàn)代繪畫技法相結(jié)合，如吸收油畫的造型語言、中國畫的工筆技法和水墨語言等，使漆畫在人物結(jié)構(gòu)、形體塑造及空間處理上表現(xiàn)出色，例如楊佩璋的《心境》《遠方》靈活運用鋁粉刻線罩漆研磨的的繪畫方式和制作工藝描繪人物形象，體現(xiàn)漆畫在造型處理方面的深入和細致。3. 文化自信與國際對話：當代漆畫藝術家們在創(chuàng)作中展現(xiàn)出強烈的文化自信，并積極尋求不同國家文化間的對話，以漆畫為橋梁，推動不同國家不同文化間的對比與交融，如蓮福美術館2024年所舉辦的“薪傳與超越”國際邀請展最具代表性，集結(jié)中、日、韓、越四國藝術家作品。日本藝術家側(cè)重漆的禪意表達，韓國作品注重幾何抽象，越南漆畫延續(xù)殖民時期的法式浪漫主義，這種跨文化比較凸顯了中國漆畫在“民族性”與“當代性”平衡中的獨特路徑。不僅如此，作為中國首家漆畫主題美術館，蓮福美術館通過系統(tǒng)性收藏漆畫家漆畫作品、舉辦學術展覽，搭建漆畫研究平臺，不僅促進公眾對漆畫的理解，更一定程度上推動了傳統(tǒng)技藝的當代轉(zhuǎn)化，為中國漆畫事業(yè)發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻。
胡本七《徽州·映像 一 》
閩公網(wǎng)安備 350520302001781號
關注蓮福文化微信